Déclaration d'artiste

Mes peintures sont des cartes de la façon dont je perçois le monde — non pas comme une séquence linéaire, mais comme des couches superposées où passé et présent, environnement bâti et paysage intérieur, occupent le même espace simultanément.

La logique structurelle de mon travail vient de ma façon de penser. J'ai été formé comme ingénieur informatique, et le langage de l'architecture des systèmes — nœuds connectés, conteneurs imbriqués, information circulant entre les frontières — est ma manière naturelle d'organiser ce que je vois. Quand je peins, cette logique rencontre la matière brute et physique : huile, acrylique, papier journal et toile entrent en collision dans des compositions qui organisent et résistent à l'organisation en même temps.

Une grande partie du travail s'engage directement avec l'environnement urbain. Je peins le langage du développement et du déplacement — LUXURY, REBUILD, TEARDOWN — aux côtés de l'infrastructure que nous cessons de voir parce qu'elle est partout : réseaux, conduits, boîtiers de signalisation, le tissu conjonctif des villes. D'autres peintures se tournent vers l'intérieur, effondrant mémoire et sensation présente en surfaces denses et stratifiées où les formes reconnaissables se dissolvent et réémergent. Dans les deux modes, je construis un récit non linéaire — une tentative de contenir plusieurs temporalités et expériences dans une seule image.

Je travaille en techniques mixtes sur toile et tissu brut, construisant des surfaces par des applications répétées de peinture, de papier journal collé et de marques dessinées. Le processus est cumulatif et en partie improvisé : j'établis une structure, puis je la perturbe, puis je reconstruis. La peinture achevée porte le résidu de cette négociation entre contrôle et instabilité.

Je suis revenu à la peinture après une absence de dix-huit ans. Le travail que je fais maintenant est façonné par tout ce qui s'est passé entre-temps.